粉丝艺术是一个广泛的艺术范畴，包括任何视觉艺术的灵感来自你喜欢的小说作品，如动画，电视节目，小说系列，或漫画书。制作扇子艺术是一个伟大的方式来显示你对一个角色或系列的爱，并练习你的绘画技能。
开始
1、收集你的材料。你需要一些可以画的东西，一些可以画的东西。建议使用纸笔。如果你的铅笔末端没有橡皮擦，你需要一个单独的橡皮擦。如果你想给你的作品上色，你还需要一支钢笔，还有马克笔、颜料或彩色铅笔。或者，你也可以用电脑来制作数字艺术。
2、找一个你喜欢的动画、表演或角色。这将是你的扇子艺术的灵感。如果你找不到一个节目或角色，那就找一个能给你很大启发的人。另一种选择是找到一个人或角色的任何图片来练习绘画。
3、把你的灵感画个草图。如果这是一部动画，或者是一个角色，毋队末哎它不需要是在一个情况下，服装，等等，原来的创造者已吲溘活口经定位它。你可以把它画在任何你想要的位置上例如，如果你从中获得灵感的电视剧基调通常很严肃，可以考虑将你选择的角色置于更轻松的环境中。每一幅好的素描都是这样开始的:用基本的形状勾勒出人物的轮廓，这些基本的形状表示身体部位的比例和位置。例如，你可以从一条线开始来指示脊柱，然后画两个椭圆来定位躯干
4、从别人那里获得灵感，但不要模仿他们的风格。从原始艺术家的描绘中汲取灵感固然不错，但也可以加入一些自己的风格。这样的例子包括画一个或多或少有点真实的脸，改变角色的比例，使其他对象，如一个时装范围的灵感来自你的角色，或添加细节到他/她的服装。改变艺术风格是使你的粉丝艺术与众不同的一种常见方法。如果你从动画中获得灵感，试着画一个更西化的卡通形象。如果你从真人秀中获得灵感，试着用漫画风格来画这个角色。
完成你的粉丝艺术
1、把草图润色一下。退一步，看看你的草图哪里可以改进。必要张虢咆噘时擦除，继续画，直到你满意为止。加入所有细节，如口袋、头发和面部特征，这些都是最初的草图中没有的添加多少细节取决于选择的枧患筋冬绘制样式。一幅逼真的画需要最细致的细节，包括面部特征、衣服上的褶皱和折痕，以及解剖学上正确的肌肉形状。一幅非常卡通化的画只需要一个简化的人体解剖学和基本的，大胆的衣服和头发形状。注意你的灵感来源的细节，从头发的颜色这样明显的东西到眉毛的大小这样微妙的东西。带着这些细节到你的粉丝艺术是什么会让你的粉丝艺术被识别为粉丝艺术，而不是一个原始的人物。
2、用钢笔把你的草图过一遍。一旦你有了最终的草图，就用笔把它描一遍，动作要格外缓慢和小心，以免出错。这样你就可以擦掉草图中所有不需要的线条。
3、为已完成的角色添加颜色。最常用的着色材料是马克笔和彩色铅笔。如果你想让它保持原色，最好是用铅笔给它上色。开始着色最简单的方法是想象一个光源在你的画的一个角落或一边。与光源相对的物体和身体部位的侧面将会是最暗的，并且应该适当地着色。着色选项包括:彩色铅笔，插图标记，如望远镜标记，和数字着色使用一个程序，如Photoshop。对于Photoshop，你必须先扫描你的手绘图，然后在Photoshop中打开扫描后的图像。
画各种风格的粉丝艺术
1、画现实主义风格的粉丝艺术。要以现实主义的风格绘制粉丝图，你必须学习人体解剖学，具体地说，如何绘制人体上各种肌肉形状，以及身体各部分的比例。最好的方法是找一本人体素描解剖学的书。网上有很多资源可以帮助你学习如何画出逼真的人物。这个过程通常是这样的:从身体的框架开始，添加基本的体型，详细描述身体的肌肉，最后添加衣服。当你在素描时，保持线条的明快，这样当你用笔在素描时，你可以很容易地擦掉所有的铅笔
2、画漫画风格的粉丝艺术。漫画风格的绘画的特点是夸张的比例和面部特征，以及简化和程式化的头发。漫画和现实人物的主要区别在于脸部，所以如果你要从学习现实人物画过渡到漫画画，你需要关注如何画出漫画人物的脸。典型的日本漫画脸都是大而精细的眼睛，嘴巴和鼻子都很简单。通常，漫画中的鼻子和嘴巴会被画上两条简单的线条
3、画漫画风格的粉丝艺术。用卡通风格画画的好处是你不受现实比例或体型的限制。事实上，越夸张越好。卡通脸比真人脸更有表现力，姿势也更极端。一般来说，卡通人物的头部相对于身体来说比较大，这有助于做出表情丰富的脸有了卡通素描，通常没有必要在加衣服之前先画出全身的轮廓。只要从简单的身体框架开始，肩膀、臀部、脊椎和附件的线条，画出身体的基本形状，然后开始填充细节，比如衣服和手
