1、（一）速度速度直接影响到乐曲的体现，一起速度是否精确代表演奏者的音乐本质。演奏古典风格的著作时，谱面上会标明速度，节奏翻开便可获取精确速度。在乐曲中渐快、渐慢要操控好不要太突然。回原速时应该在标明的前一小节就开端预备，经过最终一个长音，渐慢或延长记号来计算如何平稳地回到原来的速度上。
2、在演改编的乐曲中，因为要仿照的是几十人乃至上百人的乐队，所以咱们不能够随意地像独奏相同操控自己的速度，咱们的身份应该是谨慎的“指挥家”，应该作为独奏者和指挥家双重的身份，在规定的速度范围内去尽量寻求“速度的艺术”。
3、（二）力度乐曲中的踅斗渤汊强弱好比人的表情，它能使乐曲愈加丰厚、生动。在演奏时，音的强弱是经过手臂到指尖所运用的力气而决议的。当力气渐强时，应由手指逐步用到手臂乃至全身的力气来演奏。首先，用分囗拮蟀手指接触着演奏，然后慢慢地用手臂推起来，之后越来越有力的按住弹，最终整个身子连同手臂手指全都压上去，到达最强的作用；削弱时则反之。最终变成仅仅手指在接触琴键，到达削弱的作用。
4、可是，不管是强音还是弱音，都必须避免音色的生硬和粗糙，坚持力气进行的均匀性。此外，双排键电子琴的键盘在触感上分为触前感和触后感受前感和触后感。
5、触前：依据手指下键速度的快慢来操控音色发音的快慢。在用大力度弹响音符的一会儿，小臂和手腕坚持严重的状态，将力气压在琴键上，然后再均匀的逐步减轻下压的力气，然后构成均匀地削弱。
6、触后：依据手指下键后压键力气的巨细，来操控音量巨细。音符在轻轻弹响后，经过操控下压的力气，来构成音量的渐强。
